画家一覧
鶴岡政男（つるおかまさお）
1907年～1979年 群馬県出身 洋画家
1922年 太平洋画研究所に入る。
1928年 第3回1930年協会展に入選する。また、洪原会を結成する。
1930年 NOVA美術協会を創立する。
1943年 靉光、松本竣介らと新人画会を結成する。
1944年 自由美術家協会会員となる。
1963年 第7回日本国際美術展で最優秀賞を受賞する
1979年 72歳で死去。
戦前は様々な職業に従事しながら『髯の連作』のような風刺的作品を発表し、また新人画会はファシズム、戦時下の暗黒の時代に抵抗した例として評価されているが、戦前の作品はほとんど焼失してしまった。
戦後は、『夜の群像』『重い手』等の作品が、敗戦後の現実に対する鋭い批判と風刺をもち、さらに『人間気化』『落下する人体』と混迷する社会と人間の姿を形象化した作品を描きつづけて注目された。
その後は、『青いカーテン』『視点Ｂ』等、ユーモアを秘めた現実風刺の作品を制作した。
終始、ヒューマニズムに立ち、醒めた眼で現実を把え造形化した作品を発表し、戦後の現代絵画界の中で重要な役目を果たした。
寺内萬治郎（寺内万治郎）
1890年～1964年 大阪府出身 洋画家・日本芸術院会員
1911年 東京美術学校西洋画科入学。
1916年 東京美術学校卒業。黒田清輝に師事する。
1922年 金塔社結成。
1925年 第6回帝展で『裸婦』が特選。
1926年 石榴社を結成。
1927年 第8回帝展で『インコと女』が特選。
1933年 帝展審査員。
1944年 門下生21名（須田剋太、里見明正、藤本東一良、岡田又三郎、渡辺武夫など）と武蔵野会を結成。
1951年 『横臥裸婦』で日本芸術院賞受賞。
1958年 日展評議員。
1960年 日本芸術院会員。
1964年 74歳で死去。
日本人の裸婦のかたちに愛着をもって、これをモチーフとした。
コローやドランの影響を受け、青灰色や黒をバックに配した質感ある小麦色に輝く日本の裸婦を描き続けた。
当たり前で奥深いものをめざし「デッサンの神様」といわれた描写力により、重厚で品位ある作品を描き「裸婦を描く聖者」とも呼ばれた。
また、素朴で温かい人柄で多くの画家に慕われ、後進の育成にも力を注ぎ、浦和画家の指導者としての役割も果たした。
中川紀元（なかがわきげん）
1892年～1972年 長野県出身 洋画家
1915年 第2回二科展で初入選。
1919年 渡仏し、アンリ・マティスに師事する。
1920年 第7回二科展で『ロダンの家』樗牛賞を受賞。
1922年 前衛的なグループ・アクションを結成する。
1930年 六潮会を結成し、洋画を離れる。
1937年 海軍従軍画家として上海・南京戦に参加する。
1947年 二紀会を結成する。
1964年 第20回日本芸術院恩賜賞を受賞。
1969年 辰野町初の名誉市民に選ばれる。
1972年 80歳で死去。
本名を紀元次。
はじめ彫刻を学んでいたが、のちに本郷洋画研究所、太平洋画会研究所で洋画を学び、石井柏亭・正宗得三郎にも師事した。
また、中村岳陵・福田平八郎らと六潮会を結成し日本画も描いた。
さらに、正宗得三郎・熊谷守一らと二紀会の創立に参加し、次第に油絵による南画的傾向の作品へと作風が移行していった。
中谷泰（なかたにやすし）
1909年～1993年 三重県出身 洋画家
1929年 上京し川端画学校に入り石膏デッサンを始める。
1930年 第8回春陽展に出品した『街かど』が初入選。
1939年 第3回新文展で『秋日』が特選。春陽会会友に推挙される。
1942年 第20回春陽展に『窓外風景』『婦人像』、第5回文展に『水浴』を出品し、特選。また、春陽会洋画研究所の移転に伴い退所し、以後木村荘八に師事する。
1951年 美術評論家の水沢澄夫のすすめで、日本美術会に入会。
1959年 日本国際美術展で優秀賞。
1966年 日本美術会総会で代表に選出。
1971年 東京藝術大学美術学部教授に任命される。
1993年 84歳で死去。
本名は中谷泰一。
絵本画家のいわさきちひろに油絵を指導したことでも知られる。
戦前から挿絵も手がけ、坪田譲治の名作児童文学「善太と三平」の挿絵や戦後のNHKのラジオドラマ番組「光を掲げた人々」をもとにした「光を掲げた人々」シリーズ全12巻の多くで挿絵を担当した。
日本美術会代表、東京藝術大学美術学部教授、財団法人いわさきちひろ記念事業団理事長や日本美術会附属美術研究所「民美」所長を歴任した人物である。
中西利雄（なかにしとしお）
1900年～1948年 東京都 洋画家
1924年 日本水彩画会の会員となる。
1927年 東京美術学校西洋学科を卒業。
1934年 第15回帝展で特選。
1936年 新制作派協会結成に参加。
1948年 48歳で死去。
大正～昭和時代に活躍した洋画家。
水彩画の風景画・肖像画の描写力、表現力に定評があり、近代的作風として評価された。
また、病の為に途中で描くのを辞めてしまうが、大仏次郎の「帰郷」の挿絵を毎日新聞に連載したことでも有名。
代表的な作品は、『森のカフェ』『夏の海岸』『ノートルダム寺院』等がある。
田中 敦子（たなか あつこ）
1932年～2005年。大阪府出身。画家。
1950年 京都市立美術専門学校（現：京都市立芸術大学）西洋画科中退
1954年 0（ゼロ）会展（そごう百貨店、大阪）
1955年 具体美術協会会員となり、 第1回具体美術協会展出品
1959年 「アルテ・ノーヴァ―新しい絵画展」
（Circolo degli Artisti, Palazzo Graneri, Torino）出品
1961年 「現代美術の実験」展（東京国立近代美術館）出品
1963年 「現代絵画の動向―西洋と日本」展（国立近代美術館京都分館）出品
1964年 第６回現代日本美術展（東京都美術館）出品、優秀賞受賞
1965年 ヌル国際芸術展（ステデリック美術館、アムステルダム）出品
（－1967年）「日本の新しい絵画と彫刻」展
（サンフランシスコ美術館ほかアメリカ巡回）出品
1973年 「戦後日本美術の展開―抽象表現の多様化」展（東京国立近代美術館）出品
1975年 「田中敦子展」（カサハラ画廊、大阪）
1979年 「吉原治良と具体のその後」（兵庫県立近代美術館）出品
1981年 「1960年代―現代美術の転換期」展
（東京国立近代美術館、京都国立近代美術館）出品
1987年 「ATSUKO TANAKA, Peintures」展（スタドラ―画廊、パリ）
1990年 「田中敦子展」（喜多美術館、奈良）
1993年 第45回ヴェネツィア・ビエンナーレ出品
1999年 「アクション 行為がアートになるとき 1949-1979」展
（東京都現代美術館）出品
2001年 「田中敦子 未知への探求 1954-2000」展
（芦屋市美術博物館、静岡県立美術館）
2005年 逝去。
金山明に助言を受け、抽象美術に興味を持つ。その後、「0（ゼロ）会」の結成を経て、
1955年に「具体美術協会」に入会。主要メンバーとして活躍する。
1957年には、大阪市の産経会館で開催された「部隊を使用する具体美術展」で、
自身の作品である「電気服」を実際に着てパフォーマンスを行い、大きな話題を集めた。
豊かな色彩と絡み合う曲線美による前衛的作風は世界的にも高い評価を得ており、
2001年に開かれた大規模な個展では、草間弥生、オノヨーコに並ぶ偉才と評された。
松谷 武判（まつたに たけさだ）
1937年～。大阪府出身。美術家。
1954年 大阪市立工芸高校日本画科に入学。２年後病気のため中退
1960年 具体美術展に初出展
1963年 具体美術協会会員に推挙される
1966年 フランス政府留学生選抜第1 回毎日美術コンクールでグランプリ受賞し渡仏
1967 年 S.W. ヘイターの版画工房アトリエ17 に入門。1969～1970年助手を務める
1970年 アトリエ17 を辞し、モンパルナスにシルクスクリーン版画工房をつくる
2002年 現代美術の普及・振興に貢献したとして西宮市民文化賞を受賞
現在 パリを拠点に活動を続ける
1960年代、吉原治良率いる「具体美術協会」のメンバーとして活躍。
1966年に渡仏して以来、現在もパリを拠点に精力的に活動を行っている。
鉛筆や墨で表現される白と黒の世界は国際的にも高い評価を集め、
松谷武判氏の作品世界と人間を映像化した15分間の短編映画「MATSUTANI 1」が、
ドイツのワールドメディアフェスティバルのPublic Relations/Art部門で金賞、
さらにinforfilm internationalによる特別賞を受賞した。
高松 次郎（たかまつ じろう）
1936年～1998年。東京都出身。芸術家。
1958年 読売アンデパンダン展 出品
1965年 シェル美術賞１席 受賞
長岡現代美術館賞展《カーテンをあけた女の影》が優秀賞受賞。
1967年 テアドロン財団賞 受賞
1968年 カルロ・カルダッツォ賞 受賞
芸術選奨新人賞 受賞
1972年 東京国際版画ビエンナーレ国際大賞 受賞
1996年 「高松次郎の現在 1960-1996」展（三鷹市美術ギャラリー、新潟市美術館）開催
1998年 逝去。
技法や素材を限定せず、シリーズ作品を展開していくその特異な制作活動と作品で多くの注目を集める芸術家。
特に、<影>のシリーズや<原始>のシリーズなど、その広大で独特な世界観の作品が海外でも評価の高く、1998年の死去以降も各地で個展が開かれ、現在も関心の絶えない芸術家である。
杉本 博司（すぎもと ひろし）
1948年～。東京都出身。写真家、現代芸術家。
1970年 立教大学を卒業後、アートセンター・カレッジ・オブ・デザイン
（ロサンゼルス）で写真を学ぶ
1975年 写真作家として、自分のスタジオを構える
1977年 南画廊（東京）で自身初の個展開催
1981年 ソナベンド・ギャラリー（ニューヨーク）で個展開催
2001年 ハッセルブラッド国際写真賞 受賞
2009年 高松宮殿下記念世界文化賞 受賞
2010年 紫綬褒章 受賞
2013年 フランス芸術文化勲章オフィシェ 受賞
現在 東京、ニューヨークを拠点に活動を続ける
有名な「ジオラマ」シリーズをはじめ、「劇場」「海景」「ポートレート」シリーズなどの、
写真と時間の関係性について、疑問を投げかける作品を生み出している。
その厳密で明確なコンセプトに基づいて制作された作品が非常に注目を集め、
技術的にも高く評価されている。
また、彫刻作品の<数理模型>シリーズの制作や、能舞台や神社などの建築に関する設計も手掛けており、現在も東京都ニューヨークを拠点に幅広く活動している。
舟越 桂（ふなこし かつら）
1951年～。岩手県出身。彫刻家。
1975年 東京造形大学彫刻科卒業
1977年 東京芸術大学大学院美術研究科彫刻専攻修了
1986年 文化庁芸術家在外研究員としてロンドンに滞在
1988年 ヴェネツィア・ビエンナーレ出品
1988年 第43回サンパウロ・ビエンナーレ出品
1989年 ～現在 東京造形大学客員教授
1991年 タカシマヤ文化基金第1回新鋭作家奨励賞受賞
1992年 ドクメンタIX（ドイツ・カッセル）出品
1992年 第9回シドニー・ビエンナーレ出品
1995年 第26回中原悌二郎賞優秀賞受賞
1997年 第18回平櫛田中賞受賞
2003年 第33回中原悌二郎賞受賞
2006年 「森に浮かぶスフィンクス」両性具有像を発表
2009年 芸術選奨文部科学大臣賞、毎日芸術賞受賞
2011年 紫綬褒章受章
クスノキを素材とした木彫の半身像や、黒々と光る大理石の眼など、
その独特な世界観の作品群は、国際的にも高い評価を得ている。
また、様々な技法を用いた版画作品も多数制作しており、
なかには彫刻のデザイン画のような作品もある。
作品から感じる独特の存在感や世界観は、多くの賛同や関心を集めている。
